▶ Dans le Tempo # 84
Salman et Daz accueillent un artiste singulier dans ce 84e épisode du podcast des passionnés de musique, puisque c'est le pianiste Mezerg qui rejoint l'équipe de DLT pour une discussion passionnante centrée sur sa carrière et sa pratique musicale unique.

Mezerg est un "homme orchestre", ou "one man band". Accompagné par des claviers, un thérémine, ou encore des pédales de batterie, il propose des performances musicales complètement folles depuis 2016. Mezerg est avant tout un homme de spectacle qui parcourt les scènes du monde entier, mais aussi les réseaux sociaux à travers des vidéos musicales virales. C'est ainsi qu'on a pu le voir jouer un morceau avec de la pastèque, créer des boissons à l'aide d'un piano cocktail, ou encore achever de vieux pianos pour composer de la "musique découpée". L'artiste est même l'un des représentants du pianostop, une forme d'autostop consistant à voyager avec un piano énorme !

L'hyperactif Mezerg est donc un "showman" hors norme. Mais il ne s'arrête pas là, puisqu'il consolide au fil des années une discographie de plus en plus pointue musicalement. C'est ainsi qu'il s'apprête à sortir un nouvel album raffiné aux côtés du batteur Vincent Brülin (Macadam Crocodile), loin des exercices parfois caricaturaux qui ont fait le buzz sur internet. Bref, vous allez tout découvrir sur le flamboyant Mezerg dans ce nouveau numéro du podcast.

N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts !

▶ Sommaire :
00:00 Présentation de l’invité
13:42 L’apprentissage de la musique
24:00 Les débuts de « Mezerg »
30:55 Le pianostop
45:44 Le pianococktail
48:56 Le synthé pastèque
50:36 Musique découpée !
54:29 Les pianos préparés
58:21 Le setup de Mezerg
1:07:39 Le rapport aux réseaux sociaux
1:13:08 Divertissement vs art
1:21:42 Les limites d’une musique visuelle
1:23:53 « Extended play », un EP de rupture
1:32:51 Le nouvel album
1:42:54 Quel entourage pour Mezerg ?
1:54:22 D’où viennent ses revenus ?
2:01:22 Recommandations

Technique : La Bouclette
Montage : François Brétéché

▶ Dans le Tempo # 83
Où en est le beatmaking ? À l'instar de l'interprétation dans le rap, la composition pour ce genre musical a énormément évolué en peu de temps. Les esthétiques ont changé et bougent au gré des tendances, la technique s'est simplifiée et complexifiée à la fois, et le business a pris une part de plus en plus importante, pour le meilleur comme pour le pire.

Pour faire un grand point sur l'évolution du métier de compositeur dans le rap, Salman et Daz ont convié dans DLT deux musiciens aux CV bien remplis : Trent 700 et Medeline. Le premier a débuté sa carrière en 2016 en plaçant pour la future star du rap Ninho. Il a à son actif de nombreuses collaborations avec Booba, Jul, Damso, PNL, Niska, SCH, Naps, Kaaris ou encore Bramsito. Quant à Medeline, ses débuts professionnels remontent à 2003 aux côtés de Sat de la FF. En plus de 20 ans de carrière, Medeline a produit pour La Fouine, la Fonky Family, Disiz, Booba, Diam’s, Psy4 de la rime, le 113, Ministère AMER, Kery James, Hatik, So La Lune, ou encore Médine.

C'est donc accompagnés par ces deux compositeurs de talent que vous allez découvrir la réalité du beatmaking en 2025. N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts !

▶ Sommaire :
00:00 Présentation de l’invité
13:12 Les débuts de Trent 700 avec la trap
30:08 Les débuts de Médeline avec le sampling
37:29 L’arrivée de l’afro
49:06 Le mimétisme dans le rap
1:01:43 Les mélodies prennent le pouvoir
1:07:32 Identité de beatmaker
1:13:16 Inspiration et créativité en studio
1:29:28 La pop, les modes et les formats
1:41:34 L’évolution du matériel
1:49:30 S’entourer en tant que compositeur
1:55:33 Composer à plusieurs
2:00:34 Une plus grande reconnaissance aujourd’hui ?
2:04:40 Recommandations

Technique : La Bouclette
Montage : François Brétéché

▶ Dans le Tempo # 82
Indéniablement à l'écart des cultures populaires, l'opéra est un art méconnu et sujet à de nombreux a priori. Pour mieux comprendre ce qu'est l'opéra et pourquoi cet univers est si obscur pour de nombreuses personnes, Salman et Daz ont convié la chanteuse lyrique Tamara Bounazou pour un épisode exceptionnel de DLT.

Tamara fait ses débuts sur scène à 17 ans, après avoir entamé des études de musique dès l'âge de 5 ans. La chanteuse soprano se distingue rapidement et de nombreux opéras nationaux lui ouvrent leurs portes, comme à Paris ou Vienne. Bien qu'encore jeune dans le métier, Tamara Bounazou est passionnée par son art et a accepté d'aborder sans tabou tous les aspects de l'opéra. En sa compagnie, vous allez tout comprendre sur l'opéra : son origine, son répertoire, ses professionnels, son public, ou encore sa place sociale et économique dans notre société.

N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts !

▶ Sommaire :
00:00 Présentation de l’invité
08:57 Les bases de l’opéra et de l’art lyrique
18:18 Répertoire et interprétations
46:52 Les représentations et l’argent
1:28:22 Un art élitiste ?
2:08:10 Recommandations

Technique : La Bouclette
Montage : François Brétéché

▶ Dans le Tempo # 81
C'est le retour du podcast des passionnés de musique et, pour ce 81e épisode, Salman et Daz ont reçu un professionnel au parcours particulièrement riche : Marc Teissier du Cros.

Marc se fait d'abord connaître en tant que directeur artistique du label Source (Virgin), notamment en découvrant deux groupes qui vont vite connaître le succès : Air et Phoenix. C'est d'ailleurs avec Air qu'il opère un changement en 2000, puisqu'ils vont fonder ensemble, accompagnés par Stéphane Elfassi, leur label : Record Makers. L'aventure Record Makers démarre sur les chapeaux de roue avec la BO du film Virgin Suicides de Sofia Coppola. Marc va alors prendre en main le label, et Sébastien Tellier sera sa première signature, puis viendront Arpanet, Klub des Loosers ou encore Kavinsky. Marc raconte d'ailleurs pour DLT les coulisses de la création du mythique Nightcall, que l'on retrouvera sur la BO du film Drive.

Enfin, cet épisode de Dans le Tempo est aussi l'occasion de revenir sur l'évolution du rôle des labels, et l'importance de l'entourage à une époque où l'indépendance est très valorisée.

N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts !

▶ Sommaire :
00:00 Présentation de l’invité
03:14 Les débuts de Record Makers et la crise du disque
1:13:36 Se forger une identité de label
2:04:55 Les labels aujourd’hui, toujours pertinents ?
2:15:14 Recommandations

Technique : La Bouclette
Montage : François Brétéché

▶ Dans le Tempo # 80
Comme de nombreux français, vous fréquentez certainement les festivals. Mais savez-vous comment ils fonctionnent ? Dans ce nouvel épisode du podcast des passionnés de musique, Salman et Daz ont reçu Jean-Louis Brossard, co-fondateur et directeur artistique des Trans Musicales de Rennes depuis 1979. En sa compagnie, ils sont revenus sur ce festival d'hiver axé sur la découverte musicale.

Jean-Louis programme des groupes de musique depuis 45 ans. Il a fait venir au Trans des artistes alors peu connus comme Etienne Daho, Daft Punk, Stephan Eicher, la Mano Negra, Rachid Taha, Justice, Stromae, Nirvana, Prodigy, ou encore Massive Attack. Il est aussi à l'origine des premiers concerts en France des Fugees, de Lenny Kravitz, de Bjork ou de Ben Harper. Avec les Trans, Jean-Louis a donc su mettre la Bretagne à l'honneur dans le monde entier. Dans ce 80e numéro de DLT, il vous raconte les coulisses de son festival, la place des Trans dans l'émergence en France, mais aussi les défis économiques et écologiques auquels il se heurte.

N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts !

▶ Sommaire :
00:00 Présentation de l’invité
16:49 Les festivals, tous les mêmes ?
46:37 Programmation et émergence
59:34 Les défis d’un festival moderne
1:17:38 Recommandations

Technique : La Bouclette
Montage : François Brétéché

▶ Dans le Tempo # 79
Après la musique classique, le reggaeton, ou encore le P-Funk, c'est à un nouveau genre musical que Salman et Daz s'attaquent. Ce 79e épisode du podcast des passionnés de musique est en effet l'occasion de revenir en longueur sur un genre d'une grande richesse : le reggae.

Pour parler de la culture reggae, l'équipe de DLT a fait appel à Jahill, lui-même artiste de reggae et journaliste dans le milieu depuis plusieurs décennies. En sa compagnie Salman et Daz sont d'abord revenus sur la naissance du genre en Jamaïque à la suite du calypso, du ska, du rocksteady et du mento, puis sa popularisation dans le monde à travers Bob Marley. Vous allez ainsi (re)découvrir que, loin des clichés, le reggae tire ses racines d'une culture métissée et profondément politique. Dans la deuxième partie de l'émission, Jahill a pris le soin de décrire la scène reggae française, son essor et ses acteurs - de Princess Erika à Biga*Ranx - notamment dans la région parisienne.

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▶ Sommaire :
00:00 Présentation de l’invité
10:15 Comprendre le reggae
1:18:31 Le reggae français
2:09:55 Vivre le reggae de plusieurs manières
2:26:26 Recommandations

Technique : La Bouclette
Montage : François Brétéché

▶ Dans le Tempo # 78
Les passionnés de musique sont décidément gâtés avec DLT, puisque Salman et Daz reçoivent encore une légende dans ce 78e épisode du podcast. Après le discret mais génial Wally Badarou, c'est le flamboyant Cerrone qui se prête au jeu et revient sur sa carrière.

Actif depuis 1972 avec son premier groupe appelé Kongas, Marc Cerrone enchaîne les succès très rapidement en tant que batteur puis compositeur et producteur. Son aventure en solo débutée en 1976 avec l'album "Love in C minor" va même lui apporter une renommée internationale, lui qui comptait pourtant arrêter la musique. Suivrons une trentaine d'albums ponctués par une vingtaine de tubes dont le mythique "Supernature". Égérie du disco, Marc a pourtant fait preuve d'éclectisme tout au long de sa carrière, du rock à l'électro, en passant par l'afro.

En plus de 50 de carrière, Cerrone aura connu 1000 vies : animateur au club med, patron d'une chaîne de disquaires qui deviendra Nuggets, batteur de rock, DJ internationale, responsable du label Malligator... S'il a traversé 5 décennies avec des hauts et des bas, l'artiste n'a jamais disparu des radars tant son héritage reste vivant. Ainsi, on ne compte plus les hommages à sa musique à travers le sampling et les remix, que cela vienne d'artistes récents comme Jamie XX ou Disclosure, ou de plus anciens comme A Trak, Lifelike, Armand Van Helden, Bob Sinclar ou encore Alan Braxe. On dit d'ailleurs que les différentes vagues de french touch doivent beaucoup à Cerrone, ce à quoi il ajoute qu'il leur doit beaucoup également.

Vous imaginez bien qu'avec un tel CV, l'entretien s'est avéré riche en anecdotes et enseignements sur le monde de la musique. D'ailleurs, n'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts !

▶ Sommaire :
00:00 Présentation de l’invité
18:58 Ses débuts avec Kongas
29:22 Son aventure comme disquaire
36:53 Ses premiers albums solo
1:05:54 Gérer une carrière après des tubes
1:39:22 Les années 90 et le retour avec Bob Sinclar
1:55:58 Recommandations

Technique : La Bouclette
Montage : François Brétéché

▶ Dans le Tempo # 77
Que se passe-t-il lorsque Salman et Daz invitent un sociologue dans DLT ? Ils enregistrent un épisode passionnant du podcast, forcément !

C'est en effet Tomas Legon, sociologue et chercheur formé à l'École des Hautes Études en Sciences Sociales (EHESS), qui est venu prêter main-forte à vos deux animateurs préférés pour aborder une question épineuse : d'où viennent nos goûts musicaux ? Car si nous avons tendance à ramener nos goûts à des choix et des perceptions individuelles, les sciences sociales nous apprennent que la réalité est plus complexe. Eh oui, tout lecteur de Bourdieu et de la Distinction sait que les goûts et les couleurs, ça se discute ! En compagnie de Tomas, vous allez donc en apprendre plus sur la sociologie appliquée à la musique, ainsi que sur les pratiques des Français et ce que cela dit de notre société. Tomas n'est d'ailleurs pas qu'un simple sociologue/observateur, puisqu'il est également musicien et président de l'association File7, qui gère la salle de spectacle du même nom en région parisienne. Une double voire triple casquette qui lui permet une analyse fine des politiques culturelles dans l'hexagone.

N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts.

▶ Sommaire :
00:00 Introduction
06:51 Qu’est-ce que le goût et quelques bases en sociologie
33:01 Les goûts des français et ce que cela dit de notre société
1:30:10 Le goût face à l’action politique
1:53:54 Recommandations

Technique : La Bouclette
Montage : François Brétéché

▶ Dans le Tempo # 76
Le compositeur, producteur et musicien Wally Badarou est revenu sur sa carrière pendant plus de 2h d'anecdotes savoureuses et de morceaux d'histoire de la musique.

Mais qui est Wally Badarou ? Son nom ne vous dit peut-être rien, alors qu'il est derrière le son de disques essentiels ! Proche collaborateur du génial producteur Chris Blackwell (Bob Marley, Roxy Music, King Crimson, Nick Drake, etc.), Wally va carrément intégrer le "house band" du mythique Compass Point Studio à Naussau, aux Bahamas. C'est ainsi qu'à partir de la fin des années 70, aux côtés notamment de Sly and Robbie, le clavieriste né à Paris va redéfinir le son de la musique populaire en accompagnant des artistes comme Mick Jagger, Grace Jones, Joe Cocker, Talking Heads, Jimmy Cliff, Gregory Isaacs, Myriam Makeba, Fela Kuti, ou encore Level 42.

Des collaborations internationales de Wally à son important travail en solo - son album Echoes a eu une grande influence - en passant par ses disques avec Alain Chamfort et Serge Gainsbourg ou son amour précoce pour le home studio et les synthétiseurs, cet épisode du podcast des passionnés de musique est l'occasion de (re)découvrir le parcours d'un musicien hors du commun.

N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts.

▶ Sommaire :
00:00 Présentation de l’invité
5:57 Ses histoires folles avec Herbie Hancock et James Brown
17:24 Ses débuts en fanfare (Pop Muzik, Daniel Bangalter, etc.)
35:18 L’aventure Compass Point (Grace Jones, Joe Cocker, etc.)
1:11:29 Son matériel chez Compass Point
1:20:01 Ses productions (Level 42, solo, Fela Kuti, Alain Chamfort, etc.)
1:59:26 Héritage et actualité (argent, Massive Attack, etc.)
2:28:48 Recommandations

Technique : La Bouclette
Montage : François Brétéché

▶ Dans le Tempo # 75
DLT est de retour ! Après une petite pause estivale, le podcast des passionnés de musique repart pour une 5e saison durant laquelle vous retrouverez Salman et Daz un mercredi sur deux. La recette reste évidemment la même : beaucoup de passion et de curiosité, des invités de qualité, et des recos pour alimenter vos playlists. Pour inaugurer cette nouvelle saison, vos deux animateurs préférés ont convié deux invités : Piche et Dolores Bakela.

Piche est une artiste drag queen, initialement formée à la danse. Professionnelle aguerrie du spectacle, elle connaît une grande notoriété en participant à l'émission Drag Race France puis à la cérémonie d'ouverture des JO de Paris. Aujourd'hui, c'est en tant que rappeuse et chanteuse qu'elle souhaite faire bouger les lignes. C'est ainsi qu'elle a sorti l'EP "Festin" il y a quelques mois, marquant ainsi l'histoire puisqu'elle est en France la première drag à se lancer dans le rap !

Ce parcours atypique a poussé l'équipe de DLT à vouloir interroger la place des personnes LGBT et/ou queer dans le rap, et plus globalement dans les musiques hip-hop. Mais, outre l'expérience et la vision de Piche, il fallait un autre regard qualifié pour aborder ces thèmes compliqués. C'est donc la journaliste, spécialisée culture et société, Dolores Bakela qui a rejoint le casting de cet épisode. Dolores travaille beaucoup autour des discriminations et de la notion de minorités, dont les minorités de genre. Surtout, c'est une grande amatrice de musique et connaisseuse du rap, aussi bien français qu'américain. Attendez-vous donc à apprendre beaucoup sur des sujets qui traversent notre société, et la musique.

N'hésitez pas à naviguer entre les chapitres en fonction de vos intérêts.

▶ Sommaire :
00:00 Introduction
12:04 LGBT, drag, queer : quelles significations, et quelles places dans la musique ?
40:35 Une drag queen dans le rap français, un cas à part ?
1:21:18 La diversité de genre dans le hip-hop américain
1:41:11 Recommandations

Technique : La Bouclette
Montage : La Bouclette